出版人杂志 网络为文学的流动提供潮汐之力，那么出版的存在，则为网络文学的凝结提供了盛露的连连荷叶。
文｜ 杨 熹
在数字时代，网络空间已经和现实空间相互渗透甚至并驾齐驱。文学(作品)，已经不仅仅作为一种物的形态，借助媒介的延伸，它可以飞出图书馆和书店，化身成非物，在网络世界被更多人看到并讨论。
一方面，在数字时代，文学需要流动起来，它需要主动地走出，需要被更多人看见。网络文学平台就是一个很好的展示窗口，这里汇聚了大量的读者，提供了一个很好的交流空间。譬如番茄小说就有大量的经典出版物(电子书形态)，也有不少读者去阅读并评论，事实上，只要还有人在看，还有人在讨论，文学就不会死去，而出版物也能在流量时代得到曝光，得到更广泛的讨论，也换得更多的生存机会。
另一方面，文学需要流动的同时，流动的网络文学却需要凝结。这是喧嚣流动后的自然沉淀，是非物向物的回溯，出版制造便是这个甄选的过程。它让流动的、喧嚣的文字之流，化为蚌里凝结的珍珠。如果说，网络为文学的流动提供潮汐之力，那么出版的存在，则为网络文学的凝结提供了盛露的连连荷叶。显然，二者是互补与扭合的关系，也是一对文学共同体。
网络文学的出版现状与问题
网络文学的出版，我觉得大致应该从三个方面去谈：其一是网文平台方面（内容生产方），其二是出版社方面（出版方），其三是粉丝经济（读者层面）。具体如下：
其一，对于网文平台而言，网文平台要能生产出符合出版质量的内容。虽然网络文学的内容生产十分丰富，也涵盖了诸如玄幻、仙侠、历史、科幻、游戏、体育、年代等多种写作类型，但是在文学性层面，尤其是语言的锤炼、群像的刻画、主题的深刻性，以及与文化传统与现实的链接上等，均还有很大的开拓空间，大多数作品离出版的要求还有不小的距离（不仅是作品本身的文学性，还包括过审尺度等问题）。另外，网络文学本身的“长度”优势，在出版这个具体情境中就成了一个很大的问题，一部网络作品动辄几百万字上千万字，甚至还有“灌水”的情况，这样的内容，显然对作品的出版构成了挑战。
其二，对于出版社而言，应该扩大出版的视野。根据对网文出版行业人士的访谈，网络文学的出版会在很大程度上受到题材的限制，从审核安全的角度出发，出版社更青睐于特别正向的现实题材，但是这样的作品往往销量堪忧；因此出版社出于市场考量，也会出一些言情、悬疑等容易畅销的作品。显然，如果说出版是一种对网络文学作品的选择和照亮，那么这种选择和照亮是有限的，还有更多的地方需要被看见，也才能呈现出整个网络文学的全貌。怎样在“戴着镣铐跳舞”的情况下把舞跳好，对出版方而言亦是一个巨大的挑战。
其三，网络文学的出版，从某种程度而言也是一种粉丝经济。与传统的读者是想看内容而购买纸质书不同，网络文学的出版，是读者之前就知道是这样的内容而去购买，是为爱发电，是将购买纸质书作为一种支持作者的粉丝行为。此外，目前网文出版不仅仅出售作品，也需要大量的周边和赠品来带动粉丝购买，这会形成一个循环，有周边有签名，读者粉丝就会下单购买，没有这些，读者粉丝可能就不愿下单了，这就导致网文出版的销售周期变短，预售结束后，整个销售周期也就基本结束了，而不是畅销或者长销的周期。显然这样的模式，更适合拥有庞大粉丝群体的头部作者或者爆款作品，中腰部作者的作品则很难推出去。
网络文学的出版与经典化问题
“流动性”是数字时代的一个显著特征，也是网络文学的一个鲜明特点，事实上，网络文学从发生到发展，本身就是一个流动的过程。譬如作品的题材选择上呈现出快消品的特点，要即时，要随着市场变动，这是就网络文学的消费语境而言。如果说处于消费语境的网络文学是流动的，那么网络文学的出版就是一个流动之后的沉淀过程，或者说是一种“凝结”。从电子媒介转化到纸媒形态，从超文本到书本，其中消弭的是读者的点评、互动等网络性的内容，留下的是文本本身，也即是说作品文学性的重要性在网络性的躁动停歇后，显现了出来。换言之，这提醒我们应该从网络文学的“网络性”和“文学性”这两个角度去谈论经典。
事实上，学界对网络文学的经典化问题的争论，其实质就是网络文学的文学性之争。从这个区分出发，开创了“退婚流”的《斗破苍穹》虽然不具备文学性上的经典，但在网络性上，则是毋庸置疑的高峰。就算从文学性出发，网络文学也是存在经典性作品的。譬如对人工智能时代展开畅想、对人机关系进行讨论的《间客》，从文本含量以及前瞻性而言，就不输经典的文本。
因此一部网络文学作品想要被出版，其实质就是能不仅仅满足于网络性的经典，更要在文学性的高度上，达到出版的质量和要求。
网络文学应该从哪些层面去链接经典呢？
其一，从创作主体而言，平台要扶持个人原创的努力。网络文学的活力来自无数个人原创，但是现如今其实有着大量工作室的存在。
因此网络文学的健康发展既需要网络平台出台合适的推荐制度，形成公平竞争的创作环境，又要尊重和扶持个人原创的努力，重视个人原创在激活网络文学创造性上的贡献。值得一提的是，随着AI写作开始介入网络文学的创作中，“人—机”构成了新的写作主体，网络文学经典化问题不仅来自内部的挑战，也将会迎来智能写作机器的挑战。譬如清华大学新闻与传播学院教授沈阳及其团队，就利用AI生成了首部科幻小说《机忆之地》，还在第五届江苏省青年科普科幻作品大赛中获得了二等奖。从小说的大纲、标题到正文、配图，甚至连笔名“硅禅”都是AI创作生成的。庆幸的是作品诞生的过程中依旧离不开人为的“截取”和“提示”。虽有人的参与，但至少AI写作显示了它的潜能，很多命题和根深蒂固的观念都有可能被颠覆，而文学可能正在沦为数字资本主义的新的殖民地。
其二，从具体的写作策略而言，人物刻画的角度，要有真实性，要塑造深入人心的人物形象；情感也要真实，不能仅仅满足于情绪书写，要写出真情。正如叶朗在《中国美学史大纲中》对《水浒传》进行过的点评：“象‘李小二夫妻两人情事’，虽然很平凡、很普通，没有什么传奇性，但是却很有真实性，写出了社会生活、社会关系的‘真情’，所以能给读者美感。”总的来说，创作终究是一门艺术，而不仅仅是一个写作的技术，当创作沦为一种可量产的机械性的写作，那么创作的主体也就随时能被真正的机器所取代。也即是说，如果创作者缺乏艺术的自觉和追求，那么不仅网络文学的经典化无从谈起，就连创作者自身的生存和发展之路也会存在问题。
其三，题材的选择，不能仅仅局限于互联网这个非物的数据库，也要面向现实，用网络文学自己的方法去书写现实主义。尤其是要拥抱广阔的社会现实和汲取资源丰富的优秀传统文化，从而做好文化的庚续以及讲好中国故事。譬如以柳宗元《捕蛇者说》为开篇的《择日飞升》；以“穿越”的题材来实现一种现实主义红色文化书写，显示民族复兴气度的《长乐里：盛世如我愿》；以人物小传的形式呈现现实品格的《十日终焉》等，都是其中很好的典范和代表。简而言之，网络文学不能简单沦为一种数码增殖，尤其警惕掉入波德里亚所谓的“一种没有形象、没有回声、没有镜子、没有表象的现实”中去。
事实上，网络文学不是无本之木、无源之水，它也不仅仅是一种数码的产物，在媒介的赋权之下，它从文学的樊笼里挣脱了出来，它获得了更多的表达自由。它的视野既可以是传统的，也可以是世界的，可以是网络的，也可以是现实的。在这里，中西合璧古今贯通，虚构和现实不再具有明显的界限，作品丰富的想象力显露出一种生命的搏动和强度。那是一匹野马在一望无际的草原上扬蹄狂奔。
开栏语：
从大众创作的温床、全民阅读的载体到文化出海的桥梁，今天的网络文学正在成为推进文化自信自强、展示中国时代样貌的重要力量。聚焦当下，网络文学如何与时代音符发生回应，形成宏大的和声？展望未来，网络文学又是否能百尺竿头更进一步，给读者带来更多惊喜？《出版人》杂志与中国社会科学文学研究所网络文学研究室合办“网络文学观察”专栏，从文本、传播等不同角度还原网络文学发展的脉络，剖析其折射出的文化新潮与时代新风。敬请关注！
栏目主持：祝晓风（中国社会科学院文学研究所网络文学研究室主任）■
