文|李海峰
《行走的印记——水彩人物写生》一书系统而择要地阐述了水彩人物画的技法规律,深入浅出地把创作实践中的体会心得娓娓道来。读来不仅是一场“行走中”的视觉盛宴,更重要的是让读者学会如何用心观察生活、如何用艺术捕捉生命中那些稍纵即逝的美好瞬间。作者刘慨现为山东艺术学院美术学院教授,创作了许多经典的水彩人物画作品,在全国各类大展中屡屡获奖。书中所选作品皆为作者近年来写生创作的佳品。
在水彩的世界中,选择一条与心灵共鸣的表现路径,是每位艺术家旅途中最富挑战的探索。《行走的印记——水彩人物写生》不仅是一本水彩画教程,它也是一场深入心灵的艺术旅行,引导我们以更宽广的视角审视艺术。在这个旅程中,作者深刻感受到绘画艺术的融合,秉承着意大于技的指导思想进行创作,收放自如地运用各种水彩技法表现眼中的人物。作品中既有严格控制水分干湿、精致细腻的描绘,也有放任水分流动、随机产生的或奔放或利落的笔触,展现了作者在艺术创作中的无限自由。这种自由,不仅是对技法的掌握,更是对美学、对生活、对世界的深刻理解,也从而让读者得以看到各式各样、多姿多彩的水彩艺术风格。
作品的面貌反映出的往往是作者不同时期的经历与感受。而这本书带给读者的一个独特之处在于作者数十年坚持做的“写生”那些事,本书开篇第一章就是“写生本中的技艺与灵感”。写生不仅仅是艺术创作的一个环节,它成为连接艺术家与这个世界的纽带,一种让灵魂漫游于色彩与线条之间的方式。正是写生与技巧这种互为因果的坚持,才有了作者常年乐此不疲的创作体验。
《行走的印记——水彩人物写生》不仅是一本教学手册,更是一本充满灵魂和情感的艺术之书。它传授了水彩画创作的技巧和方法,更重要的是传达了一种生活态度,一种艺术理念,那就是:在生活的每一个瞬间中寻找灵感,通过艺术的实践,让这些瞬间成为永恒。
艺术来自生活,它根植于那些活生生的人和他们丰富的情感世界。这本书中精选了作者创作的全国乃至世界各地异域风情下的人物形象,每个人物形象都带给作者不同的感受,他们身上散发出的质朴、善良、本真的性格特质,深深地吸引着作者以一种平视的视角去刻画笔下的人物。诸如,《马拉维的舞者》是作者对东非舞者这一职业人物的描绘,不仅表现了舞者休息的瞬间呈现出的自然放松的状态,更透露出生活中简单而真实的美好。而《塔吉克的阳光》《塔吉克母女》《藏族的节日》这些作品,则以细腻的色彩和生动的细节,描绘了少数民族文化的独特风情,每一笔都是对生活本真美好的赞歌。艺术的创作,是一个不断探索和发现的过程。正如书中所述:“客观物象中吸引注意力的东西是千变万化的,因此,归纳和了解这些吸引我们进行主观表达的绘画元素是十分重要的,因为那将成为绘画的灵感……”通过对这些元素的观察、理解和再创造,作者找到了表达自己内心世界与情感的方式。这些作品不仅是对外部世界的再现,更是对作者内心世界的深度挖掘。
《行走的印记——水彩人物写生》一书,跨越了传统水彩教学图书的界限,以其独特的编排方式完整地展现了作者从构思、产生灵感、写生、绘制草图、调整到创作的全过程。每一步,都是编者与作者的一次心灵对话;每一个页面,都是设计者用心与思考的结晶。全书遵循图文混排的阅读习惯,以创新的视角将技法步骤与鉴赏图片巧妙地加以编排设计,刷新了视野,为读者展现出水彩人物画多层次、立体化的学习过程,是一本水彩画爱好者进阶的学习指南。■