出版人杂志 文｜俞方远
600多年前，南方山区的深山老林中，一棵棵巨大的金丝楠木，离开了它们生长百年的土地；600多年前，山西洪洞县的大槐树下，一家家迁移的农民佃户，离开了他们土生土长的家乡。
金丝楠木，穿过崇山峻岭，寻水顺势而下，拉纤逆流而上；迁移百姓，经过步履蹒跚，开垦免税田地，搭建房屋安居。
经过三年多的艰苦跋涉，金丝楠木抵达了几千公里外的北京。通过移民政策的实施，大量人口涌入了北京。与金丝楠木一同抵京的，还有金砖泥瓦、汉白花岗；与山西移民一同到达的，还有文武群臣、江浙富户。
萃四方之精华，聚万匠之天工，造就了普天之下最大的宫殿建筑群——故宫；纳尚武之金元，固大明之边疆，走到了中国历代都城东移北上的终点——北京。
由此可见，故宫的意义，绝不仅仅是一座皇家宫殿。600余年的岁月沧桑，故宫丰神依旧，作为明清两朝24位皇帝居住及处理国事政务的场所，它见证了作为明清时代国家中枢491年的历史烟云；作为凝聚中华传统文化精髓、文化成果精品的殿堂，它也记录了成立近百年的故宫博物院的辉煌历程。故宫有着独一无二的地标意义和文化象征。
当下与故宫内容相关的图书种类众多，但我们对故宫的认识依然是“碎片化”的。故宫是一个博大精深的文化整体，它的建筑、文物与宫廷历史文化，是有机联系的统一体，我们不要零碎、孤立的书写，我们太需要一部将故宫置于大历史、大文化的格局中，提纲挈领、脉络清晰的“整体史”。故宫也太需要有人为它写一部“传记”了。
故宫博物院第五代掌门人、故宫学的首倡者、启动百年来故宫最大一次整体修缮的郑欣淼，将自己20余年的积累，凝结成《紫禁城——一部十五世纪以来的中国史》（漓江出版社、故宫出版社联合出版）。
以“紫禁城”为主书名，就表明郑院长要突破“故宫”这一概念，避免仅限于建筑、文物、宫廷生活等单门独类的分块叙述，而是以“紫禁城”为视角，以城看史，以城讲国。所以，这本书从“紫禁城作为皇宫的建设史”“紫禁城作为朝廷的政治史”“紫禁城作为宫廷的生活史”“紫禁城作为故宫的博物院史”四个部分撰述，庶几书写出一部完整的紫禁城史。
《紫禁城》是一部“故宫学”的鼎新、典范之作，翻开这本书，我们得以在故宫文化整体的视野下去看明清491年的历史烟云、紫禁城建成600余年的岁月沧桑、2000多年帝制史、3000多年宫殿史、15世纪以来的中国史……
《紫禁城》的写作过程，历时5年。在这5年中，郑院长不断推敲、打磨书稿，不断遴选、增补插图，最终打造出一本20余万字体量、380幅珍贵图片、结构虑周藻密、文字可读性强的成稿。随着社会的发展，读者阅读习惯的改变，好内容要有好的设计，装帧编排设计方式也要与时俱进。
于是，国际知名书籍设计师，3次获得“世界最美的书”奖、17次获得“中国最美的书”奖的刘晓翔担任了《紫禁城》一书的装帧设计。在设计前期，刘晓翔就与策划团队及作者进行了多次沟通，对“紫禁城”这一厚重的题材，慎之又慎地对待，既要表现文化和历史感，也要表现出版的当代性，还要兼顾当前市场读者对书籍内容及装帧的期待，在各个方面做出平衡。
刘晓翔一改目前市场上千篇一律以“故宫红”为主色调的设计思路，别具一格地以紫禁城琉璃瓦为主色调，彰显皇家气派，氤氲文化内涵。
刘晓翔还将别出心裁的巧思隐藏在封面的工艺与材质中：压凹工艺，呈现紫禁城的屋脊瓦浪；封面材质，还原琉璃瓦的真实触感。一个封面，从视觉到触觉，让读者“通感”设计师的匠心独运。
比iPad Pro还大的开本，采用特殊装帧工艺，让精装圆脊可180度平摊在桌面，每一件文物毫发毕现，跨页大图震撼呈现。内文版式各自独立又相互呼应，版面灵活又律动，使得文本清晰易读。
“字字珠玉”的内容加上“巧夺天工”的设计，《紫禁城》一书的出版，旨在传承中华文脉与匠心精神，引领公众发现中华传统之美，深植传统文化根脉。
（本文作者为漓江出版社发行营销中心副总监）
