出版人杂志
2020年4月，长久的隔离之后，大家都有些迫不及待。全力投入进一件事，或许可以消解所有复杂的情绪和无意义的思辨。2019年11月，公司策划了几档新节目，因为疫情，项目都停了下来。在坚持公司定位和发展方向的前提下，在不可预测的疫情中，《盯书机》应运而生。虽然疫情带来恐慌与焦虑，但我们对于所要做的事情却越来越坚定。
《盯书机》是一档聚焦出版从业者的纪实文化访谈节目，每集片长约10分钟。主创团队来自平面媒体、出版业、影视媒体，对优质内容有很高的敏感度，访谈这种节目形态对我们来说执行难度不大，单位作战人员也比较少，符合当时疫情防控的要求。
每集十分钟能承载多少内容呢？有多少表达空间呢？相较于传递碎片知识，我们更愿意关注这些有趣的人，思考那些质朴又有意义的事物。一本书从作者最初的构思到变成拿在读者手中的书有很长的距离，而其中各个环节的人往往藏身于书的版权页中，我们想让这些有趣的人站到聚光灯下，说说他们的故事。试图通过一档节目让观众重新喜欢上阅读，这几乎是徒劳，爱读书的人始终在阅读，没有阅读习惯的人也不会因为看一档节目就从此喜欢上阅读。我们更乐于通过节目让更多人认识和了解这个行业，认识这群可爱的人。《盯书机》的嘉宾有作者、编辑、译者、设计师、出版人、印制厂、销售方等等，每一位嘉宾都极具魅力，他们对书有深远的兴趣，他们质朴、坚定、安静、真诚，他们思考，他们行动。于是，一档十分钟的访谈节目必须做出纪录片的气质——建立人物的形象。每集的片头片尾都根据主题做一些设计，尽量多地捕捉嘉宾的各种状态。以往采访中的一些方法：资料调查、观察分析、谈话技法等，在《盯书机》中全部被抛弃掉，每次采访都变成自然流动的对话，这是技法技巧所无法替代也无法达到的。嘉宾真情流露，各有特点，但几乎所有的嘉宾都表达了“我爱书”“这是我要做的事情”。你会发现这些真实可触摸的人，有理想，有生存压力，有坚持，有各自的解决之道，这种人性的微光点，非常有魅力。
视频是一种很好的媒介，在采访之前，我们读过嘉宾的各种资料，内容多少跟我们的采访会有重合。但是于北（编辑，第九集）坐在那个拥挤的工位上，讲述他面对与林弈含有同样遭遇的读者时那个停顿:
周玥（艺术书展创始人，第十二集）讲过往经历时看着赵梦莎的眼神；赵梦莎（艺术书展创始人，第十二集）从椅子上跳起来的那种雀跃:
钟雨（设计师，第十四集）眼神坚定掷地有声地说：“不知道为什么，就是喜欢书。”
张云（作者，第十七集）谈到自己最喜欢的妖怪时眼里的温柔:
只有纪实影像才能让观众感受到这种鲜活、真挚。
导演说：“拍着拍着‘爱’上了这群人，想为他们做点什么。”这个时代大家习惯了喧嚣，习惯了戏谑，习惯了夺眼球的标题与陈词滥调。《盯书机》的存在，就是等待、寻找与聆听，提供一个表达渠道，让观众看到这个时代还有一群不一样的人，他们不是时代的追随者，也不是领导者，他们和普通的你我一样，他们相信阅读的价值，他们共同坚守着一件事，就是把最有价值的书分享给读者。
《盯书机》上线之后，我们收到不少观众的正向反馈，这给了我们很大的鼓励。观众给我们留言，“爱书的人能在人群中认出彼此”“Get到了很多书单”“这些人很诚恳，不装，喜欢”“正因为有他们，世界才不会单调成黑白的模样”“比起铺天盖地眼花缭乱的短视频，只会讨好你的算法，我其实更喜欢有思考的表达”。我们确实不想屈服在大数据下，年复一年地看着没什么变化的Top10书单。
《盯书机》百集计划自2020年9月18日开播，目前已经完成第一季（20集）的播出了。第一季我们主要拍了作者、编辑、译者、设计师、插画师等，第二季我们会对节目形态、拍摄方法等进行一些调整，也会邀请营销编辑、印制人员等更多的幕后人员。如果说我们把《盯书机》作为出版业的一个剖面，100集之后我们能观察到什么？得出什么结论呢？我们也期待。
或许在流量为王、全民娱乐的时代，《盯书机》不具备“爆款”潜质，我们也无意于给它打上功利性的价值标签。我们所有的表达和呈现，不过是来自做书人对书籍的经验、阅读和思考。这是一份源于内心的礼物，也是这档节目真正的价值所在。万物自下而上生长，心灵由内而外生发。生命的分量从来不在于物质的宏大，而在于精神的富有。是阅读与书籍丰富了我们的精神世界，拓展了个体关于生命的体验。尽管当下的我们尚不能创造“经典”，但我们真心希望能和所有爱书之人一路同行，穿越书籍之海，去看看新的精神大陆。
