出版人杂志 文｜贾 琼
说起俄罗斯的素描，我们通常会将之与“学院派”挂钩。20世纪50年代，中国引进苏联绘画教学体系，就像“马克西莫夫油画训练班”，对我国当时的油画影响很大。苏联艺术家从绘画的基础——素描开始，向学员传授西方油画创作技巧，这些技巧被当时的学员们，如詹建俊、靳尚谊等人贯彻到了之后的油画教学中，在某种意义上奠定了中国油画“学院派”的基础。那么，今天初学油画者想要打下坚实的基础，俄罗斯学院派素描不失为一个好的切入点。
学院派美术对传统历史的重视是其主要特点，比如十八世纪的学院派艺术都遵循着“复古”的创作法则。他们依照着前辈大师历年积累下的宝贵经验，形成了一套具有严格标准的既有模式，在题材、审美意识、造型能力、绘画技法等方面都有着严格要求，而这一切都还可以在现今俄罗斯美术学院的课堂中看到，学生是如何通过严谨的基本功训练得到高超的写实技能。如今，传统的古典风格也开始发生着改变，在造型基础能力训练之外，个性风格的表现也是教学的新任务。学院主义并不是一个固定僵化的美术名词，他保持了最睿智和最具包容力的思想态度。
山东美术出版社一直与俄罗斯几大美术学院保持着良好的合作，出版过一批俄罗斯油画大师作品集，之前出版的《俄罗斯列宾美术学院珍藏素描精品选》广受好评，不断再版。不同于之前同列宾美术学院官方合作，这次推出的《俄罗斯列宾美术学院优秀素描作品解析 人体篇/肖像篇》是由中国青年艺术家宋懿才编著。他有着多年在俄罗斯攻读硕士、博士研究生的学习经历，有在俄罗斯国立师大、列宾美院、苏里科夫美院和莫斯科工艺美院几所学校的亲身学习实践。他有意识地在学习过程中不断收藏购买几大美院学生佳作，用以研究分析。由于他本身是师范院校美术专业教师，所以在留学过程中，他更关注俄罗斯教学体系的整体特征，对美术教学及艺术家的创作实践中如何学习、利用素描基础，有着自己深入的思考。
《俄罗斯列宾美术学院优秀素描作品解析》分肖像篇、人体篇两册，各自选取约50幅基础性教学作品范例，为方便读者学习辅以局部参考图。作者对这些作品在专业理念、材料技法和作画步骤等方面进行了技术性解析，展现了俄罗斯当代学院派现实主义素描教学的第一手资料。
作者在本书开篇解析了俄罗斯绘画的发展历程，说明其在西方美术发展历程中的角色与风格转换，同时展现了欧洲学院派素描的整体历史背景和教学环境，帮助读者能更好地理解俄罗斯绘画、了解学院派。在列宾美术学院和苏里科夫美术学院的素描教学中，造型研究和解剖学相结合的授课方法给学生以明确清晰的阐述，通过作业习作直观详尽地帮助学生掌握人体造型艺术的基本方法及特点。教师在讲解和课堂示范中，把人体解剖学理论与人体写生实践课有机地结合起来，使素描刻画得更具表现力和感染力。这些恰巧是中国素描教学体系中薄弱或者缺失的部分，十分值得借鉴。
此外，作者在对作品进行解析之前，还专门介绍了俄罗斯素描的工具和材料，有助于读者了解作品中特殊色彩或肌理的形成原因，感兴趣的读者可以购买相应材料进行试验。
总之，这套俄罗斯素描解析丛书既有着理论上的深度，也有技法上的解析，是一套非常适合高校学生学习俄罗斯素描的作品集。■
